2018. 9/20
Zepanese Club & J.PRESS EXCELLENT QUALITY COLLABORATION
EPISODE 00
2017年9月、大阪北区の中津に誕生した〈IMA:ZINE〉は、洋服に込められた“ストーリー”を、“オリジナリティ”を発信する関西圏でも希有なショップといえる。
関西のメンズファッション誌「カジカジ」の編集長に12年もの間就任していた代表取締役の岩井裕二氏、バイヤー兼ディレクターの谷篤人氏、ストアマネージャーの稲葉冬樹氏、彼らからアウトプットされる嗜好のカルチャー、知識のアーカイブで店内の世界観は形成されている。
梅田から1駅離れたこの中津エリアは、所謂閑静な住宅街。本企画取材時には小学生の楽しげな下校の列も見られ、落ち着いた雰囲気を感じられた。
そんな心地良いエリアに佇む、インディペンデントでありひねりの効いた美しい店。一品一品に潜むストーリーが集約された空間に、コアな人々が惹き込まれる。
同店キーマンの1人である谷篤人氏が〈Zepanese Club - ゼパニーズクラブ-〉×〈J.PRESS〉共作ブレザー製作に至る、初期衝動からプロジェクト参加までの経緯とは？その思考の一端を紐解く。
In September 2017, IMA:ZINE was established in Nakatsu, Kita Ward, Osaka. It is a rare and unique shop in the Kansai region, dedicated to expressing the "stories" and "originality" embedded in clothing.
The store's world is shaped by the cultural preferences and accumulated knowledge of key figures: Yuji Iwai, the CEO who served as editor-in-chief of Kansai's leading men's fashion magazine "Kazi-Kazi" for 12 years; Atsuto Tani, the buyer and director; and Fuyuki Inaba, the store manager.
Nakatsu, just one station away from Umeda, is a quiet residential area. During this interview, we saw elementary school children joyfully heading home, adding to the serene atmosphere.
Nestled in this peaceful yet distinctive area, IMA:ZINE is an independent and beautifully curated store with a unique twist. The space is a collection of carefully selected pieces, each with its own story, drawing in a core audience of fashion enthusiasts.
How did Atsuto Tani, one of the key figures at IMA:ZINE, come to participate in the Zepanese Club × J.PRESS collaborative blazer project? What was the initial inspiration behind it? Here, we delve into his thought process and the journey leading up to his involvement in the project.
Zepanese Club×J.PRESS Special Blazer “STREET SUIT”
INTERVIEW WITH Atsuhito Tani
Zepanese Clubの核は、“アメ村カルチャー” に端を発する。境界線を超える感覚、思い込みを切り崩す自由な発想をグラフィックで表現するブランド。
思い浮かべるのが、あのパブロ・ピカソの世界。それまでの一点透視図法に一石を投じるキュビズムの時代、晩年に彼が辿り着いた“子供のような絵” は、その言葉通り、子供のように計算高くなく純粋無垢であり、既成概念に囚われない自由奔放な表現が見られた。
彼のように、大人になった私たちが、これまでに学んできたルールや様々な尺度、常識などを理解した上で、進化のための破壊のように、今ある境界線を工夫と独自性を持って無くすことができれば…。
そして、その先に生まれる新しい化学反応が、私たち大人に、また子供のような無邪気な楽しみをもたらす可能性があるのなら…。
そんな想いを持った“Mr. Kids” なブランド、それが〈Zepanese Club -ゼパニーズクラブ-〉です。
歴史と伝統を誇るJ.PRESSと、日本のストリートシーンにグラフィックを介してメッセージを届ける、現在最も注目されているアーティストVerdy、関西を代表するパンクテーラー矢橋氏、彼らとの表現により、新しい価値を生み出すことが出来たら。
そんな期待感と思考をもって、今回のプロジェクトに参加致しました。
The core of Zepanese Club originates from "Ame-Mura Culture"—a brand that expresses the sensation of crossing boundaries and the freedom to break preconceptions through graphic design.
What comes to mind is the world of Pablo Picasso. During the Cubist era, he challenged the conventional one-point perspective, and in his later years, he arrived at what he called "childlike drawings." True to the term, these works were not calculated but pure and innocent, free from preconceived notions and full of unrestrained expression.
Like him, as adults, we have learned rules, various scales of measurement, and common sense—but what if we could eliminate existing boundaries with creativity and originality, as if destroying them for the sake of evolution?
And what if the new chemical reactions born from that process could bring us, as adults, the same innocent joy that children experience?
With this vision in mind, Zepanese Club is a brand that embodies the spirit of "Mr. Kids."
Through collaboration with J.PRESS, a brand steeped in history and tradition; Verdy, one of the most talked-about artists delivering messages to Japan’s street scene through graphic design; and Yabashi, a leading punk tailor from Kansai, we hoped to create new value through this collective expression.
With that sense of anticipation and thought process, we joined this project.
INTERVIEW WITH Atsuhito Tani
コラボレーションブレザーの企画ミーティングには、Zepanese Clubのクリエーションを手掛ける、IMA:ZINEストアマネージャー稲葉氏、ディレクターの谷氏、代表取締役の岩井氏も参加。本プロジェクトのディテールやデザインを具現化するブレーンの要となる、Cradleのオーナー矢橋氏を中心に、J.PRESSデザインチームとの会話がスタートした。
ラペル幅やカラー部分のディテール、ウエストシェイプ、パッチ＆フラップ、アームホールのサイズ、釦位置と種類、ショルダーラインのフィット感、付属するZepanese Clubのエンブレムワッペンをベルクロパッチにするか、ピンの3点留めにするかなど、具体的な形成、パターンに関して入念に擦り合せが進行する。
ミリ単位で設計されていくなか、イメージの糸口としてジョン・ライドンの80’Sスーツスタイルが例に挙げられるなど、“音”や“カルチャー”の匂いを感じさせるIMA:ZINEクルーらしいワードも飛び交った。
打合せ後、谷氏は矢橋氏とアウトプットしたデザインについて改めて振り返ってくれた。
「今現在の都会的に洗練されたJ.PRESSとは少し異なる、クラシカルなイメージを具現化出来たことは美点だと思います。東海岸のクラシックスタイルがニュートラルな感覚を一旦取り戻し、80年代頃をイメージして製作したパターンが、偶然にもJ.PRESSの過去のアーカイブスと重なる部分も多く、老舗らしさを失わず、どこか新鮮に感じることの出来るパターンに仕上がっていると思います。
アメリカントラッドのテイストを、現在の既成概念とは違った角度で表現しつつ、そこにVerdy氏のグラフィックデザイン、「Zepanese Club」の打ち出すスタイリングの発想が加わることで、かつてないテイストが生まれていると感じます」
彼らの芯のある背景的知識と、肩の力の抜けたクリエイティビティこそがトラッド、モード、ストリート等のセパレートされているジャンルの境界認識を和らげ、年齢の壁も取払い世代を超えて愛されるモノを生み出す。
「ルールを学んだ上で“ルールは破る為にある”を念頭において、メローな価値観でこのブレザーを楽しんでもらいたいです。着ていただきたい年齢層は、20代前半～60代の三世代、親から子へ受け継がれるジャケットになるのが理想です。
個人的には“ストリートスーツ”と題し、Zepanese Club、Cradle、J.PRESSの3つのブランドが表現するメッセージや素材、色など、このネイビーブレザーを着用して所有者それぞれのオリジナルティあるスタイルの表現をして欲しいですね」
The collaboration blazer project meeting was attended by Inaba, store manager of IMA:ZINE, Tani, the director, and Iwai, the CEO, all of whom contribute to the creative direction of Zepanese Club. The discussion began with Yabashi, owner of Cradle, who played a key role in shaping the details and design of this project, alongside the J.PRESS design team.
The team meticulously refined every aspect of the blazer’s lapel width, collar details, waist shape, patch and flap design, armhole size, button placement and type, shoulder line fit, and whether the Zepanese Club emblem patch should be attached with Velcro or fastened with three pins.
As the design took shape down to the millimeter, inspiration for the concept emerged, with John Lydon’s 80s suit style being referenced. The conversation was infused with terms and ideas reflecting the "sound" and "culture" that characterize the IMA:ZINE crew's creative approach.
After the meeting, Tani reflected on the design direction he and Yabashi had developed:
"I think one of the great aspects of this project is that we were able to bring to life a more classical image of J.PRESS, distinct from the current urban and refined aesthetic. By revisiting the neutral feel of the East Coast classic style, we designed a pattern inspired by the 1980s, which, by chance, aligned with elements from J.PRESS's past archives. This resulted in a pattern that retains the essence of a long-established brand while offering something fresh and contemporary.
"By reinterpreting the American traditional style from a different perspective than existing conventions, and incorporating Verdy’s graphic design alongside Zepanese Club’s styling concept, we were able to create an entirely new blend of influences."
Their deep-rooted knowledge of tradition, combined with their effortless creativity, has blurred the boundaries between separate genres—whether it be tradition, mode, or streetwear—while also breaking down age barriers, creating a piece that can be loved across generations.
"By understanding the rules and keeping in mind that 'rules are meant to be broken,' I want people to enjoy this blazer with a relaxed and mellow perspective. Ideally, I envision this jacket being worn by three generations—from early 20s to 60s, passed down from parent to child."
"Personally, I would call this a "street suit," where Zepanese Club, Cradle, and J.PRESS each contribute their message, materials, and colors. I hope that those who wear this navy blazer will express their own individuality and unique style through it."
